雷竞技APP为四千五百米高空跳伞写一首古诗
《中华读书报》2024年征订正在进行，恭请读者朋友到当地邮局订阅，或在线订阅。
今年春节我带着一家老小去新西兰南岛玩了半个月。做行程规划的时候太太问我要不要去皇后镇跳伞，那里是享誉世界的跳伞胜地。这事在我脑子里立马转了几个圈，第一个感觉是有点怵，然后觉得挺刺激，很想试试。犹豫中突然想起一件事——我已经很久没有写诗了。
为什么不写诗呢？我的本专业是古代文学，平上去入、遣词属对是我的专业基本功，雷竞技APP写一些寻常的即情说理诗，或者中规中矩的唱和酬答诗对我来并不算很难。但我确实很长时间都提不起兴致来写诗了，说白了，觉得没意思。日常的生活机械重复，在沉闷中强找一些小趣味、小牢骚也不是硬憋不出来，可总还是觉得局促。我更不想在真实的局促中用文辞来装点悠然大度，所以干脆懒得写。
可跳伞是多带劲的新鲜事儿啊。我没体验过，古人更不可能体验过。唐代的高适、岑参、杜甫等人相约去登慈恩塔（今西安大雁塔），然后集体写诗。拢共就没多高的地方，让他们写得惊心动魄：“塔势如涌出，孤高耸天宫。登临出世界，磴道盘虚空”（岑参诗句），“高标跨苍天，烈风无时休……俯视但一气，焉能辨皇州”（杜甫诗句），“登临骇孤高，披拂欣大壮。言是羽翼生，迥出虚空上”（高适诗句）。慈恩塔高六十多米，大概相当于二十层高的现代楼房。我们今天站在十几楼的阳台上吹吹风是寻常事，不会生出什么壮怀激烈来。
而在现代科技的支持下，我有机会从四千五百米的高空跳下来。在g≈9.80 m/s⊃2;的重力加速度下，风吹在脸上是什么感觉？古人常用的“罡风”“烈风”足以形容吗？我不知道。还有，失重是什么感觉，会眩晕吗？在获得这些古人不可能经历的体验之后，我能用文字准确地描述出来，让古人和今人都能未至而感吗？
所以我决定要去跳伞。跳伞本身是一项具有挑战性的事情，而写一首关于跳伞的诗则是在写作上具有挑战性的事。一份钱买两份挑战，这钱花得值！
到了预定的那天，我一早开着车去到皇后镇郊外的指定集合地点。跳伞公司给我指派了一位身材高大的本地教练，叫做Ben。Ben带我上飞机前跟我说说笑笑，并拿起摄像机问我有何感想。我说：
Ben哈哈大笑。我想到自己不远万里跑到地球的另一头，把自己绑在一个初次见面的外国人身上，还没寒暄几句就要把命交给他，联想起杜甫的诗句“所向无空阔，真堪托死生”（《房兵曹胡马诗》）。Ben的脑袋后面扎着盘起的长发，气质上很有点嬉皮士的感觉。堪托不堪托的谁知道呢，反正我也不好意思跑去前台用蹩脚英语要求换人。
在忐忑中，Ben带我坐上了窄窄的小飞机，一路盘旋而上。我以为很快就能到达预定高度，没想到绕着圈足足飞了十来分钟，窗外的景致随着高度的爬升而逐渐辽远通透雷竞技APP，但我却没什么心情去欣赏。飞机很小，穿过云层的时候颠簸得厉害，我和飞机上另外几位跳伞的游客都紧紧抓住了舱内的扶手，这个既期待又焦灼的过程显得格外漫长。终于，在飞机上升到可以清晰看到几百公里外的库克雪山时，Ben贴在我背后向打开的舱门挪动了几步，二话不说抱着我翻身出舱。诗曰：
这首诗是我从新西兰回来以后写的，诗体选了五言古体。一方面是觉得要写的句数不少，如果写成七言或者近体，我在修辞上的才力没那么高，要持续运用复杂多变的句式来完成这样容量的作品，实在驾驭不了。另一方面是考虑到写跳伞免不了要尝试用一些新词，新词放在古体里反而没那么突兀，毕竟古体的古质很多时候就来自于天真烂漫。
那么这首诗完成得究竟怎么样呢？我把它拿给一些师友看，刨去那些客套话，大家给我真实的反馈意见是：写得中规中矩。作为一首旧体诗来说，它在布局上的起承转合、言辞上的声势夺人、感怀上的蓄势拔高，基本操作该有的都有。而这些都是一千多年前的诗人早就玩烂的东西，从写作上看并没有写出什么新东西。
这和我在写作过程中的感受是完全一致的。有些东西我写不出来，属于笔力不济。比如在高空中所见物象的描写，写得四平八稳，味道不足，和实际所见相比不足十一。同样的内容如果是像唐代李贺这样的大才来写，肯定会写得精彩绝伦——如果他的小身板儿没有给大风吹散架的话。
但更多写不出来的东西并不是个人才性的问题，而是因为传统诗文自身的局限。比如说皇后镇的瓦卡蒂普湖，它是通透的宝石蓝色。新西兰的很多湖都是这种颜色，这和南半球岛国的海洋性气候，还有当地水下的矿物质有直接的关系。这种湖色我在国内没有见过，在古人的诗文里也找不到对应的词句。我在诗里用“幽蓝”来概括，其实没有写出所见的真实感受。吴均《与朱元思书》里的名句“水皆缥碧，千丈见底”，亦不足以精准形容那种明艳劲爽的视觉冲击感。但如果我换一个现代的表述方式——“饱和度极高的宝石蓝”，用手机修过图的现代读者就会立刻明白我的意思。
再比如说，我非常期待体验的失重感。我在失重时真实的生理感受是下半身和腹腔强烈的酥麻感，有点像坐飞机的时候遇到气流颠簸，飞机突然急降高度时的感觉。跳伞刚出舱时最初几秒的垂直落体的速度比民航飞机急降要快得多，那种酥麻感也要强烈得多。所以跳伞公司安排大家在上飞机前一定要去上洗手间，如果没有去洗手间的话，那种不受大脑控制的酥麻感很可能会导致便溺失禁。像这样真切的生理感受，我用大白话很容易说清楚，但用古诗文就怎么也写不出来。我在诗里写“百骸失所赖，触识遽迷蒙”，从描写感官体验的角度来说是写得很粗糙的，属于虚晃一枪，拿大词硬挺着对付过去。可我也没办法，古人很多时候也是这么对付着写的。
还有一件糗事我在诗里没有写。在刚出舱的时候，由于风速太大，我的嘴巴被气浪撬开，整张脸被吹变了形，大风从我的嘴里灌进去，冲透了鼻腔，把一坨大大的鼻涕从我鼻子里冲出来糊在了脸上。由于风正对着脸吹，所以这坨鼻涕不仅没被吹飞，还被牢牢摁在我的脸颊上。我的脸在高空中被风刮得失去了知觉，对此毫无所知。后来在Ben给我拍的怼脸视频里看到自己活像个脸上挂着鼻涕的大猩猩，还在强做镇定地竖大拇指。我试图把这段有趣的经历写进诗里，但一写进去就不对味儿。我要是写“罡风通七窍，鼻涕敷面浓”，跟开头“凌霄三千丈，纵浪蹈虚空”那种遗世独立的靓仔形象在文气上就对不上。
我在这首诗里塞了几个现代词汇进去：“十二宫”“星舰”“着陆”“一分钟”。对于这些新词，不同的师友给我提出了截然相反的意见，有人认为突兀，有人认为用得好。我自己的看法是，这几个词里面只有“星舰”这个词，既能代表全新的当下事物，又带有一定的朴拙古意。其他三个新词则完全可以被文言词汇取代，可以用旧词的地方用新词，就显得刻意。前文讲到，反倒是很多我想用文言词汇表达现代感的地方，翻了很多类书也找不到对应的旧词，这是让我感到有些失落的地方。
古典时代的生活方式和生产技术进步是缓慢的，这一点中外都一样。宋人可以用唐人的词汇来写他们的生活，明清人也可以用唐宋人的词汇来写他们的生活。当下的现代生活相比古典生活发生了翻天覆地的变化，说今天生活的丰富程度百倍胜于古代是毫不夸张的。新事物、新观念爆炸式地喷涌而出，但新的词汇发展速度显然难以匹配。从语言学的角度来看，新字词的发生发展，需要经历一个比较漫长的过程。言不尽意是古今共有的问题，而存在和语言之间的落差在今天更加呈现出加速度发展的势态。
除了词汇受限之外，还有一个很重要的问题。中国古典诗歌音形义相合的极度形式之美，很多时候会掩盖丰富的细节真实。比如古人写登高望远就绝不会写被风刮得鼻涕直流，太有损形象了。古人写诗，无论写登高、送别、怀古、赠寄……多数时候写的不是这件事本身，而是通过写这个东西来投射内心的理想人格。中国传统的理想人格是神圣并且长期具有规范意义的，它指导着人们去做君子、孝子、高士，乃至于英雄和圣贤。就像京剧脸谱的油彩往脸上一抹，身上的行头一扮，西皮二黄一响，任是什么派的唱腔和做派，生旦净末丑各安其所。大家听的看的就是这番千锤百炼过的形式之美。
关于中国传统格律诗在新时代的出路问题，文坛巨擘梁启超早在1899年的《夏威夷游记》里就提出了“诗界革命”的口号，雷竞技APP力图用旧体诗写出一片新世界。他失败了。一百多年以来，许许多多的中国诗人沿着梁启超提出的方向前仆后继地努力，到目前为止，包括我自己在内，也还没有探明清晰的方向。就像前苏联作家帕乌斯托夫斯基在《金蔷薇》里说过的那个充满英雄主义情怀的句子：纪念那些死在海上和将要死在海上的人们。我们为深爱的中国传统格律诗茫然、努力、无悔地航行，雷竞技APP莫问前程。
鉴赏
祖国的山河有多壮美，你会用什么样的语言来形容它呢？我们现在更多的是用图片，视频等方式来记录它的秀美，而古人是用诗词来记录它的壮美，千古流传，藏在祖国山川河海中的诗词，你知道多少呢？
这是宋代著名诗人苏轼描写庐山的诗句，庐山的美不止奇峰秀水的自然风光，更在于那些千古传颂的绝妙诗篇，只有亲临庐山，才能体会到苏轼曾写出经典诗句的豪迈。
这首诗是李白年轻时的作品，今时峨眉山的月色依旧清澈明媚，亘古不变的美景，犹如李白的诗词一样永久流传。
这是著名诗人杜甫的诗句，登顶太山，真正感受雄山胜景，不愧是五岳之尊，重峦叠嶂的山峰，山间的云海翻腾，绝美的日出，当这些美景尽收眼底，你会觉得人间值得。
寒山寺因张继的《枫桥夜泊》而闻名天下，千百年过去，我们仍可以看到张继的诗情画意，另外寒山寺如今成为国内求姻缘最灵的寺庙之一。
这是出自白居易《长恨歌》里的诗句，如今华池风物犹在，整体都是古色古香的建筑，仿佛穿越到诗词里的大唐盛世之中。
这是崔颢登上黄鹤楼时的感受，朗朗上口的诗句，后被推崇为黄鹤楼的绝唱，千古流传。
登上黄鹤楼，极目远眺，将武汉三镇和长江风光尽收眼底，登高望远，会有感同身受的登楼情怀。
这是诗人王之涣登鹳雀楼时写出的诗句，其实唐宋时期，有不少文人学士登高观赏，也留下了许多不朽的诗篇，其中以王之涣的《登鹳雀楼》最为出名。
登临鹳雀楼，看着眼前的美景，满目余晖，由衷地感叹王之涣一定是看着这样的美景写下的千古绝唱。
这是苏轼任杭州通判期间，题咏西湖的诗歌中最为有名的一首，已成脍炙人口的题咏西湖的诗歌。
一定要去一次西湖，看一看西湖十景里的曲院风荷雷竞技APP，晴天也好，雨天也罢，都能感受的水墨江南的韵味。
出自唐代诗人刘禹锡的作品《望洞庭》，即使千年已过，波光粼粼的洞庭湖仍不会让你失望，等一场洞庭湖的日落，静谧又美好。
《中华读书报》2024年征订正在进行，恭请读者朋友到当地邮局订阅，或在线订阅。
今年春节我带着一家老小去新西兰南岛玩了半个月。做行程规划的时候太太问我要不要去皇后镇跳伞，那里是享誉世界的跳伞胜地。这事在我脑子里立马转了几个圈，第一个感觉是有点怵，然后觉得挺刺激，很想试试。犹豫中突然想起一件事——我已经很久没有写诗了。
为什么不写诗呢？我的本专业是古代文学，平上去入、遣词属对是我的专业基本功，雷竞技APP写一些寻常的即情说理诗，或者中规中矩的唱和酬答诗对我来并不算很难。但我确实很长时间都提不起兴致来写诗了，说白了，觉得没意思。日常的生活机械重复，在沉闷中强找一些小趣味、小牢骚也不是硬憋不出来，可总还是觉得局促。我更不想在真实的局促中用文辞来装点悠然大度，所以干脆懒得写。
可跳伞是多带劲的新鲜事儿啊。我没体验过，古人更不可能体验过。唐代的高适、岑参、杜甫等人相约去登慈恩塔（今西安大雁塔），然后集体写诗。拢共就没多高的地方，让他们写得惊心动魄：“塔势如涌出，孤高耸天宫。登临出世界，磴道盘虚空”（岑参诗句），“高标跨苍天，烈风无时休……俯视但一气，焉能辨皇州”（杜甫诗句），“登临骇孤高，披拂欣大壮。言是羽翼生，迥出虚空上”（高适诗句）。慈恩塔高六十多米，大概相当于二十层高的现代楼房。我们今天站在十几楼的阳台上吹吹风是寻常事，不会生出什么壮怀激烈来。
而在现代科技的支持下，我有机会从四千五百米的高空跳下来。在g≈9.80 m/s⊃2;的重力加速度下，风吹在脸上是什么感觉？古人常用的“罡风”“烈风”足以形容吗？我不知道。还有，失重是什么感觉，会眩晕吗？在获得这些古人不可能经历的体验之后，我能用文字准确地描述出来，让古人和今人都能未至而感吗？
所以我决定要去跳伞。跳伞本身是一项具有挑战性的事情，而写一首关于跳伞的诗则是在写作上具有挑战性的事。一份钱买两份挑战，这钱花得值！
到了预定的那天，我一早开着车去到皇后镇郊外的指定集合地点。跳伞公司给我指派了一位身材高大的本地教练，叫做Ben。Ben带我上飞机前跟我说说笑笑，并拿起摄像机问我有何感想。我说：
Ben哈哈大笑。我想到自己不远万里跑到地球的另一头，把自己绑在一个初次见面的外国人身上，还没寒暄几句就要把命交给他，联想起杜甫的诗句“所向无空阔，真堪托死生”（《房兵曹胡马诗》）。Ben的脑袋后面扎着盘起的长发，气质上很有点嬉皮士的感觉。堪托不堪托的谁知道呢，反正我也不好意思跑去前台用蹩脚英语要求换人。
在忐忑中，Ben带我坐上了窄窄的小飞机，一路盘旋而上。我以为很快就能到达预定高度，没想到绕着圈足足飞了十来分钟，窗外的景致随着高度的爬升而逐渐辽远通透雷竞技APP，但我却没什么心情去欣赏。飞机很小，穿过云层的时候颠簸得厉害，我和飞机上另外几位跳伞的游客都紧紧抓住了舱内的扶手，这个既期待又焦灼的过程显得格外漫长。终于，在飞机上升到可以清晰看到几百公里外的库克雪山时，Ben贴在我背后向打开的舱门挪动了几步，二话不说抱着我翻身出舱。诗曰：
这首诗是我从新西兰回来以后写的，诗体选了五言古体。一方面是觉得要写的句数不少，如果写成七言或者近体，我在修辞上的才力没那么高，要持续运用复杂多变的句式来完成这样容量的作品，实在驾驭不了。另一方面是考虑到写跳伞免不了要尝试用一些新词，新词放在古体里反而没那么突兀，毕竟古体的古质很多时候就来自于天真烂漫。
那么这首诗完成得究竟怎么样呢？我把它拿给一些师友看，刨去那些客套话，大家给我真实的反馈意见是：写得中规中矩。作为一首旧体诗来说，它在布局上的起承转合、言辞上的声势夺人、感怀上的蓄势拔高，基本操作该有的都有。而这些都是一千多年前的诗人早就玩烂的东西，从写作上看并没有写出什么新东西。
这和我在写作过程中的感受是完全一致的。有些东西我写不出来，属于笔力不济。比如在高空中所见物象的描写，写得四平八稳，味道不足，和实际所见相比不足十一。同样的内容如果是像唐代李贺这样的大才来写，肯定会写得精彩绝伦——如果他的小身板儿没有给大风吹散架的话。
但更多写不出来的东西并不是个人才性的问题，而是因为传统诗文自身的局限。比如说皇后镇的瓦卡蒂普湖，它是通透的宝石蓝色。新西兰的很多湖都是这种颜色，这和南半球岛国的海洋性气候，还有当地水下的矿物质有直接的关系。这种湖色我在国内没有见过，在古人的诗文里也找不到对应的词句。我在诗里用“幽蓝”来概括，其实没有写出所见的真实感受。吴均《与朱元思书》里的名句“水皆缥碧，千丈见底”，亦不足以精准形容那种明艳劲爽的视觉冲击感。但如果我换一个现代的表述方式——“饱和度极高的宝石蓝”，用手机修过图的现代读者就会立刻明白我的意思。
再比如说，我非常期待体验的失重感。我在失重时真实的生理感受是下半身和腹腔强烈的酥麻感，有点像坐飞机的时候遇到气流颠簸，飞机突然急降高度时的感觉。跳伞刚出舱时最初几秒的垂直落体的速度比民航飞机急降要快得多，那种酥麻感也要强烈得多。所以跳伞公司安排大家在上飞机前一定要去上洗手间，如果没有去洗手间的话，那种不受大脑控制的酥麻感很可能会导致便溺失禁。像这样真切的生理感受，我用大白话很容易说清楚，但用古诗文就怎么也写不出来。我在诗里写“百骸失所赖，触识遽迷蒙”，从描写感官体验的角度来说是写得很粗糙的，属于虚晃一枪，拿大词硬挺着对付过去。可我也没办法，古人很多时候也是这么对付着写的。
还有一件糗事我在诗里没有写。在刚出舱的时候，由于风速太大，我的嘴巴被气浪撬开，整张脸被吹变了形，大风从我的嘴里灌进去，冲透了鼻腔，把一坨大大的鼻涕从我鼻子里冲出来糊在了脸上。由于风正对着脸吹，所以这坨鼻涕不仅没被吹飞，还被牢牢摁在我的脸颊上。我的脸在高空中被风刮得失去了知觉，对此毫无所知。后来在Ben给我拍的怼脸视频里看到自己活像个脸上挂着鼻涕的大猩猩，还在强做镇定地竖大拇指。我试图把这段有趣的经历写进诗里，但一写进去就不对味儿。我要是写“罡风通七窍，鼻涕敷面浓”，跟开头“凌霄三千丈，纵浪蹈虚空”那种遗世独立的靓仔形象在文气上就对不上。
我在这首诗里塞了几个现代词汇进去：“十二宫”“星舰”“着陆”“一分钟”。对于这些新词，不同的师友给我提出了截然相反的意见，有人认为突兀，有人认为用得好。我自己的看法是，这几个词里面只有“星舰”这个词，既能代表全新的当下事物，又带有一定的朴拙古意。其他三个新词则完全可以被文言词汇取代，可以用旧词的地方用新词，就显得刻意。前文讲到，反倒是很多我想用文言词汇表达现代感的地方，翻了很多类书也找不到对应的旧词，这是让我感到有些失落的地方。
古典时代的生活方式和生产技术进步是缓慢的，这一点中外都一样。宋人可以用唐人的词汇来写他们的生活，明清人也可以用唐宋人的词汇来写他们的生活。当下的现代生活相比古典生活发生了翻天覆地的变化，说今天生活的丰富程度百倍胜于古代是毫不夸张的。新事物、新观念爆炸式地喷涌而出，但新的词汇发展速度显然难以匹配。从语言学的角度来看，新字词的发生发展，需要经历一个比较漫长的过程。言不尽意是古今共有的问题，而存在和语言之间的落差在今天更加呈现出加速度发展的势态。
除了词汇受限之外，还有一个很重要的问题。中国古典诗歌音形义相合的极度形式之美，很多时候会掩盖丰富的细节真实。比如古人写登高望远就绝不会写被风刮得鼻涕直流，太有损形象了。古人写诗，无论写登高、送别、怀古、赠寄……多数时候写的不是这件事本身，而是通过写这个东西来投射内心的理想人格。中国传统的理想人格是神圣并且长期具有规范意义的，它指导着人们去做君子、孝子、高士，乃至于英雄和圣贤。就像京剧脸谱的油彩往脸上一抹，身上的行头一扮，西皮二黄一响，任是什么派的唱腔和做派，生旦净末丑各安其所。大家听的看的就是这番千锤百炼过的形式之美。
关于中国传统格律诗在新时代的出路问题，文坛巨擘梁启超早在1899年的《夏威夷游记》里就提出了“诗界革命”的口号，雷竞技APP力图用旧体诗写出一片新世界。他失败了。一百多年以来，许许多多的中国诗人沿着梁启超提出的方向前仆后继地努力，到目前为止，包括我自己在内，也还没有探明清晰的方向。就像前苏联作家帕乌斯托夫斯基在《金蔷薇》里说过的那个充满英雄主义情怀的句子：纪念那些死在海上和将要死在海上的人们。我们为深爱的中国传统格律诗茫然、努力、无悔地航行，雷竞技APP莫问前程。
1．李贺像一个高明的画家，特别善于设色。请简要分析“塞上燕脂凝夜紫”一句中色彩运用的特点及其作用。
【参】这句诗中的“燕脂”“紫”，两种浓重的颜色交织，（关键词“浓重”或“浓”）描绘出了在暮色中胭脂般鲜红的血迹凝结在大地上的画面，呈现出暗紫色，烘托出战争的悲壮、惨烈。
【解析】注意通读全诗，理解诗意，体会诗歌所表达的作者的思想感情雷竞技APP，并结合诗句体会诗歌的表现手法。
《雁门太守行》以“色”绘诗，用浓墨重彩描绘战争场景，构成了奇特的意境。诗句“塞上燕脂凝夜紫”的意思是黑夜间战士鲜血凝成暗紫。燕脂，即胭脂，这里指暮色中塞上泥土有如胭脂凝成。凝夜紫，在暮色中呈现出暗紫色。凝，凝聚。写出了边塞的泥土在紫色晚霞映衬下凝成胭脂的色彩，将激战中的边塞风光写得很壮美，从视觉上表现了战争的激烈和残酷，衬托出一种苍凉、悲壮的气氛。
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
A．这首词写了“老夫”苏轼“少年”“轻狂”的表现，上片侧重表现“心狂”，下片侧重表现“形狂”。
B．“千骑卷平冈”，千骑奔驰，腾空越野，好一幅壮观的出猎场面!“卷”极言行走之快。
C．“鬓微霜，又何妨”表达了词人不服老的心境。其言外之意是：我虽然年纪大了，但是仍能跃马疆场。
D．本词是苏轼最早的一首豪放词，是他在艺术创作上一次大胆的尝试，在词的发展史上有着里程碑的意义。
2．这里作者是以魏尚自喻，说什么时候朝廷能像派冯唐赦魏尚那样重用自己呢？表达作者渴望被朝廷重用的感情。
A．“上片侧重表现‘心狂’，下片侧重表现‘形狂’”理解有误。词的上片中“左牵黄，右擎苍”“锦帽貂裘”“千骑卷平冈”等描写表现的是“形狂”；下片中“鬓微霜，又何妨”“会挽雕弓如满月”等句子表现的是“心狂”；
此题考查的是对诗句的赏析。“持节云中，何日遣冯唐”这里用了汉文帝刘恒时的一个典故。“云中”是汉朝的一个郡,在今年蒙古自治区托克托县一带和山西省西北部一部分地区。“节”，即符节，是传达皇帝命令的凭证。作者是在以魏尚自比，意思是什么时候朝廷能像派遣冯唐赦免魏尚那样重新重用自己，委婉含蓄地表达了词人希望得到朝廷重用，以及报效国家的思想情感。
【注释】①峡口：两山夹水的地方，这里指长江出蜀的险隘。②去住：指走的人和留的人。
【答案】1．交代了送别的地点和季节（时间），渲染了凄凉忧伤的氛围，烘托了诗人的惆怅之情。 2．同：都抒发了对友人的惜别之情。异：《峡口送友人》情感显得忧郁低沉；王勃《送杜少府之任蜀州》则显得乐观旷达。
“峡口花飞欲尽春”的意思是峡口的花随风降落，春天快要过去了。“峡口”，指两山夹水的地方，这里指长江出蜀的险隘，交代了送别的地点，照应标题；“欲尽春”的意思是“春欲尽”，直接表明季节是暮春；“花飞”就是意象，也就是“飞花”，渲染送别友人时凄凉忧伤的氛围，烘托了诗人的惆怅之情。
考生先回答本诗与王勃的《送杜少府之任蜀州》表达的情感方面的相同点，再回答其不同点。
从诗的标题看，司空曙的《峡口送友人》和王勃的《送杜少府之任蜀州》都是一首送别诗。
司空诗，峡口花已飞落，知道春将逝去。惜春之情奠定了全文悲的情调。“天涯”二字让人想到思念或是生离，“泪沾巾”将更多的可能留给了生离。别情忧郁低沉，而客中送客更是悲苦深刻。末句“今日翻成送故人”写出诗人和友人彼此间的惆怅。所以，司空诗抒发诗人对友人的惜别之情，但情感显得忧郁、低沉。
王诗，“海内存知己，天涯若比邻。”远离分不开知己，只要同在四海之内，就是天涯海角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。表现友谊不受时间的限制和空间的阻隔，是永恒的，无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的，所以，王诗也抒发诗人对友人的惜别之情，但情感显得乐观、旷达。
2．下阕主要用了哪种表现手法描写西湖春色？请简要分析。抒发了诗人怎样的感情？
2．动静结合的手法或以动衬静（答衬托反衬亦可）一、二句写风平浪静，把水面比作明净平滑的琉璃，更以船的缓慢移动写出了静。三、四句写涟漪微起，惊动了沙洲上的水鸟，水鸟掠过堤岸飞去，写出了动，而西湖愈显其幽静。动静相衬，动静结合写出了西湖春色的多姿多彩。抒发了诗人流连山水的愉快心情。
【解析】1．本题考查学生分析诗句作用。分析诗句作用一般从内容，结构，表达效果等几个方面进行分析。我们首先要对诗歌的思路有准确的了解，然后看所考诗句出现在诗歌的什么位置，再根据诗句与上下诗的联系确定其作用。上阙第一句总摄全篇，“西湖好”是一篇之眼，直抒赞美之情。“短棹”二字已将休闲的意思委婉写出，因为是短棹，所以轻舟缓慢而悠闲地飘荡在湖面上，游人有足够的时间来观赏两岸春色。
2．此题考查学生理解诗歌手法技巧和表达的情感的能力。这类题型，先读懂诗歌；再了解诗歌的手法技巧，如托物言志、借景抒情、对比衬托等；然后从诗歌的写作背景、作者所处的时代和关键的字词等方面来理解诗人的情感；最后结合题目要求答题即可。第一问：下阙先写风平浪静时水面晶莹澄澈，如同琉璃 ，平滑似镜，这是静景；游人不觉船移，只是看到船浆轻划，水上形成细小的波纹时，方感船身滑动，这是以船动衬水静。后写涟漪微动难免惊动沙滩上的水鸟，使之掠过湖岸飞去 ，这也是动景，而西湖却愈显其幽静。因此主要采用了动静结合（或以动衬静）的手法。第二问考查的是诗歌的思想感情，诗言志，读诗就要领悟诗歌的思想感情，与诗人一起共鸣。“西湖”的春天是美丽的，“绿水逶迤”、“芳草长堤”、“隐隐笙歌”，湖水明净“澄鲜”，白云倒影其中。游人沉醉在这“琉璃”般的世界中，荣辱皆忘，物我浑然一体。表达了诗人对西湖的喜爱和赞美之情，抒发了诗人流连山水的愉快之情。
A．这是一首咏史诗。诗中的“前朝”，指东汉末年的战乱时代；“铜雀”即铜雀台，是曹操的休闲行乐之处。
B．诗歌由“折戟”这一小物引发思古之幽情，用“二乔”的命运来折射东吴命运，体现了“大中取小，小中见大”的写法。
C．三、四句假设东风不助周瑜，二乔定会被曹操锁进铜雀台，由此表达了作者的历史兴亡之感。
D．整首诗尺幅之中有历史的大气象，形象中又寓哲理，同时还蕴含着作者忧国忧民的情怀。
2．诗的前两句借一件古物来兴起对前朝人物和事件的慨叹，为下铺垫。或前两句写兴感之由。在那次大战中，遗留下来的一支折断了的铁戟，沉没在水底沙中，经过了六百多年还没有时光消蚀掉，经过自己一番磨洗，鉴定了它的确是赤壁之战的遗物，不禁引发了“怀古之幽情”。
A.解释有误。诗中的“前朝”，指的是三国时期孙吴联军破曹时期，“东汉末年的战乱时代”不准确，故选A。
“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。”这两句意为折断的战戟沉在泥沙中并未被销蚀，自己将它磨洗后认出是前朝遗物。在这里，这两句描写看似平淡实为不平。沙里沉埋着断戟，点出了此地曾有过历史风云。战戟折断沉沙却未被销蚀，暗含着岁月流逝而物是人非之感。正是由于发现了这一件沉埋江底六百多年、锈迹斑斑的“折戟”，使得诗人思绪万千，因此他要磨洗干净出来辨认一番，发现原来是赤壁之战遗留下来的兵器。这样前朝的遗物又进一步引发作者浮想联翩的思绪，为后文抒怀作了很好的铺垫。
催成清泪，惊残②孤梦，又拣深枝飞去。故山③犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！
【答案】(1)描绘了寂静、昏暗、风雨凄迷的景象，渲染了孤寂、凄惨的氛围，烘托了词人内心的凄凉和愁苦，奠定了全词悲凉的感情基调。
(2)抒发了作者感慨岁月蹉跎、时光流逝，自己壮志未酬、功名失意，表达对时局的忧念以及思乡之情，漂泊在外的羁旅之愁。
“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨”意思是：暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言；描绘了寂静、昏暗、风雨凄迷的景象。“茅檐”“蓬窗”指其简陋的寓所，交代了“夜闻杜鹃”的环境；在这样的寓所里，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥；同时作者想象出“连江风雨”萧萧暗雨打窗声，其愁绪便跃然纸上。这就渲染了孤寂、凄惨的氛围，烘托了词人内心的凄凉和愁苦。结合“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇”可知，这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味，因此，开篇便奠定了全词悲凉的感情基调。
杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。
“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去”意思是：啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。结合【注】①“这首词是陆游客居四川时所作”可知，表达了漂泊在外的羁旅之愁和思乡之意；
“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅”意思是：年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了——岁月蹉跎、时光流逝。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进，包含着壮志未酬、功名失意的深深遗憾。
A．“枯藤老树昏鸦”于小令伊始，由近处着笔，既是眼前实景，又是作者想象，虚实结合，把抽象无形的凄苦之情用可感有形的事物表现得具体生动。
B．“古道西风瘦马”描绘了在荒凉的古道上，游子骑着一匹消瘦憔悴的马，冒着凛冽的西风踟蹰而行，给人以苍凉、孤独之感。
C．“夕阳西下”一句，点明了时间，将前面九个独立事物统一到一幅画面中道染了悲凉的气氛，使全曲情景交融，浑然一体。
D．这首小令仅用28个字，把平淡无奇的客观景物连级成一幅简洁苍凉的水墨画，将愁思自然地寓于图景中，主观感情和客观环境达到了高度统一。
2．“小桥流水人家”句描绘了一幅怎样的景象？请联系整首小令，谈谈作者这样写的作用。
2．描写了小桥下河水淙淙流淌，河边住着一些人家的景象/描绘了一幅温馨恬静的景象，以乐景衬哀情，反衬作者孤苦寂寞思念家乡之情。
A.“枯藤老树昏鸦”一句，给人造成一种冷落暗淡的气氛，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉。昏，点出时间已是傍晚；本句画出一幅深秋僻静的村野图景。都是实写，没有想象。故A理解不正确。
2．本题考查诗分析理解诗句描绘的景致及作用。“小桥流水人家”意思是纤巧别致的小桥，潺潺的流水，低矮破旧的几间茅屋，愈发显得安谧而温馨。此句描绘了一幅温馨恬静的景象。作者以乐景写哀情，反衬诗人孤苦寂寞思念家乡之情，与沦落异乡的游子相映，使“断肠人”更添悲愁。
2．呼应题目“左迁”，交代被贬的原因；“朝奏”“夕贬”和“路八千”强化获罪之快与被贬地方之遥，为下文情感抒发作铺垫。
【解析】1．D.尾联“知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边”意思是：我知道你远道而来该另有心意，正好在瘴江边把我的尸骨收清。作者原是抱着必死的决心上表言事的，如今自料此去必死，故对韩湘安排后事，以“好收吾骨”作给，表现了“为除弊事”而“不惜残年”的坚强意志；抒英雄之志，表骨肉之情，悲痛凄楚；“对晚辈探望之心意的感激和老有所依的欣慰之情”表述有误；
“一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千”意思是：早晨我把一篇谏书上奏给朝廷，晚上被贬潮州离京八千里路程。“一封朝奏”“夕贬潮州”呼应诗题中的“左迁”，点明被贬谪的原因；“朝奏”“夕贬”强调上书获罪之快；“路八千”强调被贬地方偏远；联系“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年”可知，诗人一心为国，不辞衰老，不惜残年，为下文抒发作者内心郁愤以及前途未卜的感伤情绪作铺垫。返回搜狐，查看更多
史》中所言：“今日中国保存古建之外，更重要的还有将来复兴建筑的创造问题。欣赏鉴别以往的艺术，与发展将来创造之间，关系若何我们尤不宜忽视。”这句话凝练了他对中国传统建筑赓续发展的深远思考——不仅仅是对已有历史的钻研和归纳，更关键的是要结合激活时代精神不断创新，让传统艺术在现代社会中焕发新的生命力。
3月30日，广州瑰丽酒店，以开发中式产品而著称的建发房产，发布了名为“诗意东方”的中式产品新作。除了展示作品本身，这更是一次传统文化和建筑艺术的深度对话、历史传承与时代创新的又一次经典互文。
尊重一座城市，热爱民族文化，是一种内心深处的情感，无需过多言辞修饰。来到广州，建发房产用行动诠释了他们对这座城市与文化的热爱，不论是把“灰塑”用到建筑中，还是活动现场融入“咏春拳”的表演、邀请小小醒狮“传承人”小狮子林熙悦舞出传承的力量，这些细节都彰显了建发房产对于广东这片热土与岭南传统文化的敬意和深情。
发布会上，建发房产品牌中心总经理介绍了建发集团的业务布局，分享了建发房产的发展概况与品牌理念，以及新中式产品的匠造之路。
多年来，建发房产坚守“钻石”精神，既取钻石之形“精雕细琢、恒久坚固”，更取钻石之神“成于过往、立于未来”。业务从单一布局到多赛道长跑，旗下拥有房地产开发、物业管理、城市更新改造、商业管理、代建运营、工程与设计服务、关联产业投资七大业务板块，每个业务板块都像建发房产这颗钻石的“一个面”，它们以每一面的努力，去争取整颗钻石面面的璀璨。
在匠造新中式产品的路上，建发房产始终坚持文化传承,以建筑为载体，传承中国传统文化与精神；通过不断的研究中国传统文化、城市雷竞技APP特性、人居需求，凝练出“儒门、道园、唐风、华纹”的专属匠造理念，以“新材料、精工艺、承古法、展国风”的匠造特质，再现中式传统建筑之美。
这些年，建发房产一直致力于成为“新中式生活匠造者”，而此次发布的新中式力作“诗意东方”，是其决心与成果的最新展现。发布会上，建发房产产品研发中心总经理与来宾们详细介绍了“诗意东方”这款新产品的风格与特点，让观者深刻感受到传统诗词文化与现代建筑技术融为一体的新中式大美神韵。
“诗意东方”汲取中国传统诗词文化精髓，为业主打造“诗情画意”的建筑空间和生活场景，还原“一切景语皆情语”的美好意境；运用“得意忘形”的匠造手法，使当代艺术与时代精神和中式建筑文化巧妙相融；镌刻寓意吉祥的“匠心华纹”，将传统文化进行传承、转译，寄托建发房产对每一位业主的诚挚祝福。
诗中有画雷竞技APP，画中有诗，这几乎是每个人见到“诗意东方”这款新中式产品的第一个感受。正如王国维的《人间词话》中所言“一切景语皆情语”，建发房产的诗意东方，就是要把中国古诗词中的“情境”和“意境”，落地成为可以触碰的到、感受的到的实体空间，带领当代人“重返”古诗词中的东方雅趣情景。
苏州·朗云汲取王维《山居秋暝》与夏圭《观瀑图》中“清泉石上流”的意境，打造水石相互激荡、闲亭雅座观景，感受“落瀑听泉，坐石临流”的诗意；张家港·云湖上汲取张若虚的《春江花月夜》中的“春江花月、浮光潮生”意境，以青色琉璃为池底、潺潺流水划过，模拟春潮滚滚的场景，每到晚上，皓月当空，对映着一池涌动的春潮，“海上升明月”的画面浮现眼前；上海·缦云以刘松年的《四景山水图·夏图》为引，于庭院中栽植一棵枝繁叶茂的大朴树，树荫之下歇息论叙，品味“古树流年、煮酒煎茶”的乐趣；石狮·璞玥东方汲取的是范成大《夜坐听雨》的意境，通过十几层的金属构件，进行叠涩出挑，还原出诗中“四檐密密又疏疏”，每当雨水打在檐口，就像一首轻柔的音乐，静享“水聚天心、听雨观天”的悠然。
“诗中有画、画中有诗”，“诗意东方”雕琢的不仅仅是精致舒适的建筑空间，更是“诗情画意”的理想生活。
建发房产的新中式产品，既不是对照古建临摹复刻，更不是将各种古建元素简单拼凑，而“得意忘形”正是“诗意东方”产品的转译手法。所谓“得意”是洞察中国传统文化的精神内核，提炼出可以置入景观的意象；“忘形”则是不拘泥于传统形式，保持对建筑形态的创新表达。
“诗意东方”产品在许多建筑造型的细节设计上进行艺术转译，既饱含中国传统文化与建筑的神韵，又展现出当代审美的写意表达。如上海·缦云“人字形远山坡”的屋顶设计，取自吴冠中的《江南水乡图》中江南水乡屋顶的“写意之形”；除了婉约写意的人字坡，也有庄重大气的重檐顶，佛山·灯湖缦云其大门设计采用的是传统对称形制，设置了双重檐口，彰显对传统礼制的尊崇。“诗意东方”产品的门头造型各异，却都大气、写意，能够引发关于东方建筑的联想。
建筑穹窿形状的天花，饰以精致的彩画、浮雕，称之为“藻井”，象征着崇高与尊贵，石狮·璞玥东方大门的无雨落客区，以金属材料还原出层层内收的藻井形象，彰显出归家的仪式感。“灯笼”，是东方家园的温暖符号，象征着万家灯火、张灯结彩，苏州·朗云的时光长廊、张家港·云湖上的贵宾室里的灯笼，用金属格栅与焊接工艺对其进行转译，呈现出传统灯笼竹编交织的肌理与精致感。“谦谦君子、温润如玉”，古时“玉带桥”往往能取玉带的弯曲之形，但古人受材料限制之所不能，难成玉石的翡翠之色，苏州·朗云的“玉带桥”利用现代材料与工艺，兼得玉石“形”与“色”的风采，也得其美好寄寓。
不论是“写意屋顶”、“叠级藻井”、“树影灯红”，还是“玉带飞虹”，都不拘泥于传统形制的约束，但无不展现出东方古典文化的意韵之美。“得东方之意，忘具象之形”，这就是诗意东方追求的“得意忘形”。
中华纹样不仅凝结着古人对美学的思考，还寄托着人们对生活的美好愿望。“图必有意，意必吉祥”，建发房产在其新中式产品中不仅广泛应用了中华纹样，更以创新工艺工法，赋予其新的活力。
苏州·朗云铺地的 “折形水纹”，用当代简洁的线条演绎传统水波之态，寓意“好运如潮，延绵不断”；南宁·缦云幕墙提取“卷云纹”形态，寓意“泰然自若，悠然自得”；石狮·璞玥东方的屏风模拟“竹节”，寓意：步步登高、节节高升；“燕尾榫”号称榫卯的“万榫之母”，燕子也是中国人认为的富贵之鸟，只选富贵的家庭筑巢，张家港·云湖上以燕尾榫融入建筑，寓意“好运将至，生活美满”。每一根线 年的文化底蕴，每一幅图案背后也是「建发房产」对业主的诚挚祝福。
发布会上，建发房产公布了大湾区佛山的首个“诗意东方”项目灯湖缦云。项目选址是大众熟知的佛山千灯湖板块，在6 公里江岸线与南海之眼中心湖的围绕下，在城市绿肺与CBD之间，建发继续着自己对产品的严苛打磨。
佛山·灯湖缦云园林整体灵感取自北宋范宽《携琴访友图》等名画，小区内设计了“落瀑听泉”“坐石临流”“水聚天心”“碧池停云”等诗意空间；在工艺技法上，运用、新技术，展现“玉石长廊”、“玉带桥”等雅致风采；在华纹细节处，在“柱”、“屏”、“墙”、“灯雷竞技APP”等处镌刻寓意吉祥的华纹，祝福业主事事如意，福运绵长。
很多时候，我们中的大多数人虽能感受到中国传统文化的魅力，却很难深入理雷竞技APP解其结构与内核。而通过这次发布会，建发房产诗意东方总结出的“诗情画意”、“得意忘形”、“匠心华纹”，不仅仅是一种构建自身特色的营销思维，更像是一次关于中国传统诗画美学与现代生活融合的实践，我们也借此管窥到建发房产在其作品中持续激活中国传统文化的努力，与对美学深厚的理解与尊重。建发房产新中式建筑不仅仅是居住空间的商品，更是一种强有力的文化传承，它让我们看到中国传统文化与精神在当代生活发生新的裂变和升华。